Ekonomi (Industri) Kreatif, Simbol Ekonomi Global Baru

Dalam ekonomi informasi saat ini, pengetahuan dan kreativitas yang cepat menjadi mesin pendorong pertumbuhan ekonomi yang kuat. Ini akan memiliki implikasi yang mendalam untuk perdagangan dan pembangunan. Untuk negara industri maju, ekonomi informasi sudah menjadi garis depan dari mana arus kekayaan nasional dan kunci untuk meningkatkan daya saing. Secara global, industri kreatif diperkirakan mencapai lebih dari 7 persen dari produk domestik bruto dunia dan diperkirakan akan tumbuh rata-rata sebesar 10 persen per tahun. Industri kreatif telah berkontribusi terhadap penciptaan lapangan kerja dan perluasan ekspor di beberapa negara namun saat ini potensi mereka yang lebih luas tidak terealisasi. Memang, hal ini dikaitkan dengan keamanan serta nilai tambah yang rendah dan pendapatan ekspor yang terbatas. Akibatnya, ada kebutuhan mendesak untuk memodernisasi sektor ini dan memperkuat kapasitas lokal untuk meningkatkan kontribusi mereka terhadap peningkatan pendapatan dan karenanya berkontribusi terhadap pengurangan kemiskinan. Potensi ekonomi dan penciptaan lapangan kerja dari industri ini sangat luas dan banyak negara berkembang memiliki potensi besar dalam sektor ini. Namun demikian, sebagian besar masih menjadi pemain marjinal, meskipun warisan budaya yang kaya dan bakat tak terbatas. Posisi itu mencerminkan kombinasi dari kelemahan kebijakan domestik dan bias sistemik global.
Industri ini merupakan leading sector dalam ekonomi negara-negara anggota kerjasama pembangunan (OECD) dan ditunjukkan dengan tingkat pertumbuhan tahunan sebesar 5 sampai 20 persen (EESC 2003). Di Inggris, misalnya, industri kreatif sudah menghasilkan pendapatan lebih dari £ 110 miliar dan mempekerjakan 1,3 juta orang (Departemen Kebudayaan, Media dan Olahraga, 2003). Beberapa negara maju lainnya, seperti Australia, Kanada, Irlandia, Selandia Baru dan Swedia, juga telah berhasil dalam memanfaatkan pijakan mereka dalam industri ini dan semakin terlihat mereka sebagai pintu gerbang ke ekonomi informasi baru.
Istilah “industri kreatif” masih relatif baru. Industri ini mempunyai koneksi terhadap keberlangsungan industri budaya, seperti seni dan kerajinan pertunjukan yang kemudian mengalami pergeseran sejarah dalam pendekatan untuk kegiatan komersial potensial yang sampai saat ini dianggap murni. Konsep ini muncul di Australia pada awal 1990-an tetapi dikembangkan lebih luas oleh para pembuat kebijakan di Inggris pada akhir 1990-an, ketika Departemen Kebudayaan, Media dan Olahraga (DCMS) membentuk Satuan Tugas Industri Kreatif. Dalam prosesnya, DCMS memindahkan pemahaman konsep kreativitas jauh dari pengertian umum melalui kegiatan yang memiliki komponen artistik yang kuat, untuk setiap aktivitas yang menghasilkan produk simbolik dengan ketergantungan terhadap kekayaan intelektual dan pasar yang seluas-luasnya . Menekankan peran kunci kekayaan intelektual, Howkins (2001) telah mengklasifikasikan industri kreatif menjadi 4 subsektor yang luas yaitu hak cipta, paten, merek dagang dan desain struktur. Namun, seperangkat “industri kreatif” dapat diidentifikasi sebagai industri rekaman, produksi musik dan teater, industri film, penerbitan musik, buku, jurnal dan penerbitan surat kabar, industri perangkat lunak komputer; fotografi, seni komersial, dan radio, televisi dan jaringan penyiaran.
Karena jalinan aplikasi teknologi dan modal intelektual menyediakan sumber utama kekayaan di sektor ini, kemampuan untuk terus belajar dan tingkat eksperimentasi yang tinggi adalah kunci untuk mencapai pertumbuhan yang berkelanjutan dan kumulatif. Perpaduan 2 hal ini dapat menghasilkan pertumbuhan yang sangat cepat. Pertumbuhan tertinggi dalam teknologi industri berpusat dalam pemrograman software dan video game, yang terendah adalah pada musik dan film. Namun, karena industri ini semua juga terkait dengan produk istimewa yang tunduk pada selera tak terduga dan berubah, pasar mereka berhubungan dengan tingkat ketidakpastian yang tinggi, dan banyak usaha untuk meneliti dan membentuk selera mereka . Tingkat pertumbuhan dapat sangat bervariasi diantara negara-negara dan dari waktu ke wakt. Sebagai contoh, saat industri film AS berkembang, industri film Inggris saat ini tertinggal kinerjanya.
Namun, ada titik terang. Meskipun data angka yang akurat sulit didapat, pemain baru dari negara berkembang seperti Cina, India, Meksiko, Filipina dan sejumlah pemain Asia yang lebih kecil lainnya telah mampu mengkonsolidasikan industri domestik dan menembus pasar global. Pentingnya kemunculan industri kreatif ini paling jelas di negara berkembang Asia seperti Korea, Singapura, Taiwan, Hong Kong (Cina) dan, tentu saja Cina. Hasil yang telah terlihat adalah berbagai produk seperti software, penerbitan, desain, musik, film, video, permainan elektronik, yang berjalin erat dengan teknologi informasi secara kuat dan perubahan pola konsumsi bergerak lebih dekat dengan negara-negara OECD.
Sebagai contoh adalah perkembangan di India. India merupakan negara baru dari kategori BRICS, dengan 32,1 persen penduduk dalam usia usia 0-14. Dengan proyeksi saat ini, pada tahun 2020 penduduk India rata-rata akan berusia 29 tahun “dibandingkan usia rata-rata 37 tahun di Cina dan Amerika Serikat, 45 tahun di Eropa Barat, dan 48 tahun di Jepang” (BRICS 2013). Tanpa perbaikan yang signifikan untuk infrastruktur fisik dan layanan penting, khususnya di daerah perkotaan, negara itu akan merasa sulit untuk mempertahankan bakat generasi muda yang akan berimplikasi pada pertumbuhan ekonomi, pembangunan sosial, dan produksi budaya masa depan.
Menurut The India Economic Review, penguasaan India atasGDP dunia diperkirakan akan meningkat dari 6 persen menjadi 11 persen pada tahun 2025, sehingga muncul sebagai tiang ketiga dalam ekonomi global setelah Amerika Serikat dan China. Dengan angka terbaru yang dirilis oleh Bank Dunia untuk tahun 2004, India tampaknya berada di jalan untuk mencapai posisi ini. Pada tahun 2025 perekonomian India diproyeksikan menjadi sekitar 60 persen ukuran ekonomi AS. Transformasi ekonomi tripolar akan selesai pada 2035.
Menurut penelitian Florida, Mellander, dan Stolarick (2011), India menempati urutan ke-50 dari 82 negara yang dipilih yang mengalami kemajuan dan perkembangan ekonomi kreatif.
Sementara Pemerintah India telah mendedikasikan modal finansial dan politik yang signifikan untuk meningkatkan akses dan kualitas pendidikan dasar di seluruh negeri, satuan pendidikan menengah dan universitas masih tertinggal dibandingkan dengan negara maju dan berkembang. Kurangnya universitas kelas dunia menjadi kendala kemampuan India untuk mengembangkan dan mempertahankan bakat. Misalnya, ada Universitas di India yang masuk dalam peringkat Top 200 menurut Times Higher Education World University Peringkat (2013). Saat ekonomi pengetahuan yang terus berkembang di India, kurangnya universitas terkemuka global akan membatasi inovasi daerah dan nasional dan pertumbuhan ekonomi. Mengambil keuntungan dari kekosongan ini akademik, banyak sekolah bisnis top dunia, termasuk Schulich School of Business di Kanada, merekrut siswa dari India dan bahkan mendirikan divisi terpisah dari sekolah mereka di kota-kota India yang dikenal secara global karena sejarah inovasi, seperti Bangalore dan Delhi. Yang lain, akademisi terkenal, Dekan The Rotman School of Management Roger Martin, dan pemimpin bisnis global lainnya, mengunjungi negara ini untuk berbicara dengan para pemimpin bisnis, politisi, dan calon pengusaha.
Secara tradisional ekonomi India telah terbagi dalam 3 sektor yaitu Pertanian, Industri, dan Jasa. Masing-masing sektor memiliki kehadiran dominan dari beberapa kegiatan kreatif yang berkontribusi terhadap struktur ekonomi secara keseluruhan. Dalam rangka untuk memahami peran kegiatan kreatif yang ada dalam perekonomian India, berbagai komponen ekonomi tersebut perlu diakui. Sebuah studi serupa dalam konteks India mengungkapkan adanya seni dan budaya di setiap lapisan masyarakat. Kelimpahan ekonomi, seni dan budaya hadir di daerah yang paling kaya, lingkungan menengah serta daerah berpenghasilan rendah. Mengidentifikasi sektor kreatif dan potensi kontribusinya terhadap ekonomi harus menjadi langkah logis berikutnya menuju keterbukaan dan promosi pertumbuhan suatu kompetensi inti yang sudah ada di India yaitu seni dan budaya, di tingkat lokal, regional dan nasional.
India memiliki tradisi kerajinan dan produksi rakyat. Tidak seperti negara-negara lain di mana industrialisasi telah menyingkirkan kebanyakan kerajinan, pemerintah India telah mengikuti kebijakan yang disengaja untuk mempromosikan pengrajin. Dengan liberalisasi ekonomi India banyak pengrajin yang mampu mengambil keuntungan dari pasar global. Sektor skala kecil tumbuh 2 kali lipat pada 1991-1998. Saat ini ada 10 juta pengrajin terampil di negara itu, menyumbang $ 56 miliar terhadap PDB India. Kerajinan juga merupakan kontributor utama pendapatan ekspor India.
Pembahasan di atas telah menggambarkan penyebaran ekonomi pada tingkat global, nasional, regional dan lokal. Tulisan ringan ini telah berusaha untuk menggambarkan potensi ‘ekonomi kreatif’ dalam menghasilkan kegiatan ekonomi yang meluas di bidang seni dan budaya, menciptakan peluang untuk kepentingan ekonomi bagi semua piha. Sebuah langkah penting yang disarankan dalam tulisan ini adalah mengakui potensi kreatif yang ada di tiap wilayah dan kemudian memberikan pelatihan, sarana, dan, platform untuk produksi budaya. Tentu saja Indonesia dengan keragaman budaya dan tradisi tidak bisa melewatkan kesempatan itu bukan?

Tinggalkan Balasan

Isikan data di bawah atau klik salah satu ikon untuk log in:

Logo WordPress.com

You are commenting using your WordPress.com account. Logout / Ubah )

Gambar Twitter

You are commenting using your Twitter account. Logout / Ubah )

Foto Facebook

You are commenting using your Facebook account. Logout / Ubah )

Foto Google+

You are commenting using your Google+ account. Logout / Ubah )

Connecting to %s